Hlavná strana


Fond na podporu umenia nenesie žiadnu zodpovednosť za úplnosť, správnosť a pravdivosť, ako ani za legalitu údajov uvedených v tejto časti webového portálu FPU. Všetky zverejnené informácie, v textovej, hypertextovej alebo obrazovej forme sú výlučnou zodpovednosťou prijímateľa finančných prostriedkov poskytnutých Fondom na podporu umenia, ktorý preberá zodpovednosť za zverejnené informácie súhlasom s podmienkami FPU a samotným zverejnením informácií na webovom portáli FPU.

V prípade zistenia, že boli prijímateľom finančnej podpory poskytnutej Fondom na podporu umenia zverejnené nevhodné alebo hanlivé informácie, ktoré sú v rozpore s pravidlami FPU, morálkou a etiketou, Fond na podporu umenia má právo takéto informácie okamžite odstrániť z tejto časti webového sídla. Nevhodný obsah zverejnených príspevkom môžete nahlásiť na e-mailovej adrese propagacia@fpu.sk.

Línie /Textil Františka Benčaťová a keramika Paula Benčaťová

Krátky opis
Impulzom usporiadať výstavu prác sestier Benčaťových v Bratislave boli ich opakované úspechy nielen v rámci pražskej UMPRUM, ale aj v rámci Czechdesignu, Design Blocku, ako aj ich účasť na mnohých výstavách v zahraničí.
Fotogaléria
Názov podujatia
výstava keramiky a textilu sestier Benčaťových v tematickom výbere "Línie", ktorý prepája tvorbu oboch autoriek

Miesto konania / kraj
Bratislava / Bratislava I,Bratislava II,Bratislava III,Bratislava IV,Bratislava V

Termín konania
10.11.2024 - 15.12.2024

Popis projektu

FRANTIŠKA BENČAŤOVÁ

Textílie - žakáry projekt Basketlike, výšivka projekt Playfullness

 

BASKET-LIKE, BASKET-WHAT, BASKET-WHY… (2023)

 

Projekt Basketlike skúma symbolický, kultúrny a umelecký význam košíku. Vďaka pseudovedeckému prístupu špekuluje o možnostiach mimikrujúceho textilu. Myšlienka je demonštrovaná cez objekt košíka pre jeho archetypálny textilný charakter a odkaz na pôvod vzniku textilných techník. Autorka mu prepožičiava naratív z biologického sveta, čím vytvára vymyslený pojem textilné mimikry. Vychádza z bádania košíkových štruktúr v archíve ÚĽUV. Sleduje napodobňovanie košíka cez štruktúru a vzor, konkrétne sa zameriava tkané textúry a vzťahy horizontálneho a vertikálneho previazania. Manipuluje a násobí priestorovú a plošnú ilúziu, dekonštruuje do troch náhľadov, ktoré poukazujú na mnohosť vnímania obyčajného predmetu a jeho pohľad cez optiku textilných vrstiev.

Od gradientového vzoru vytvárajúceho priestorovú košíkovú ilúziu cez manipuláciu s priestorovými efektmi priamo na žakárovom stroji vrcholí projekt v objekte spájajúcom oba tieto princípy, čím sa stáva subjektívnym prekladom košíkových princípov do textilných žakárových väzieb a prelína minulosť a remeslo s budúcnosťou a digitalizáciou.

Objekty sú archívom náhľadov na košík. Subjektívnou analytickou mnohopohľadovosťou konkrétneho predmetu posúva autorka hranice žakárového tkania a upozorňuje na nuancie v textilnom prístupe. Textílie sú jedinečnými výstupmi, ktoré kombinujú vlastné navrhnuté vazby, pointilistický prístup synergie farieb a ručné zásahy. Autorka celý proces vníma ako textilnú hru v oblasti dizajnu, technológie a konceptu, ako to jemne naznačuje názov projektu. Textílie vznikli ako výskum v FTI-labe v Gente(BE) a Textil Labe v Tilburgu (NL).

Projekt získal viacero ocenení vrátane Ceny rektora za pozoruhodný diplomový projekt, Cenu za Exceletný študentský dizajn, Cenu riaditeľky Uměleckoprumyslového muzea v Praze alebo druhé miesto v kategórii Objav roku Czech Grand Design.  Projekt bol prezentovaný na London Design Festivale 2024 Získal tiež prestížnu cenu Vogue CS Talent 2024.

 

 

PLAYFULLNESS (2019)

 

Experimentálne variácie v modernej digitálnej výšivke inšpirované výtvarnými prístupmi nemeckej školy Bauhaus. Autorka skúma jednoduchú čiaru, líniu ako základný vyjadrovací a grafický nástroj. Experimentálne grafické cvičenia na papieri prevádza do média digitálnej výšivky a sleduje ich transformáciu a materiálovú manipuláciu. Základné farby červenú, modrú, žltú a ich odtiene sa priraďuje ku konkrétnym motívom línií a hľadá vzťahy medzi farbou a tvarom čiary.

Experimentálny prístup podčiarkuje testovanie možností digitálnej výšivky a oprostenie média výšivky na samostatný vyjadrovací element bez podkladového materiálu. Autorka preto používa voderozpustný podkladový materiál na báze škrobu, na ktorý vyšíva zvolené motívy. Tie potom rozpúšťa vo vode pričom zostáva len samotná výšivka. Napriek technickým limitom stroja vzniká veľká plocha výšivky, ktorá funguje vďaka opakujúcim sa motívom. Tie autorka zmenšuje a zväčšuje. Je možné ich donekonečna pridávať k vyšitým častiam, čo umožňuje vytvoriť nekonečný neopakujúci sa vzor.

 

 

PAULA BENČAŤOVÁ

 

Keramika

-Tvorba Pauly Benčaťovej prináša hĺbavý pohľad k témam identity, psychológie a emócii človeka v kontexte osobných i spoločenských premien. Prostredníctvom keramického materiálu skúma procesy transformácie, ktoré ovplyvňujú vnútorný svet jednotlivca. ,,Fascinujú ma diferenciálne fázy života a to, ako tieto premeny formujú a ovplyvňujú náš vnútorný svet – ako nás posúvajú a premieňajú. Tento dynamický proces intenzívne vnímam v práci s keramickým materiálom, ktorý je tvárny a zanecháva hmatateľnú stopu po rukodielnom spracovaní. Samotná tvorba, od prvotnej myšlienky po finálne dielo, prechádza viacerými fázami. Moje práce reflektujú komplexnosť ľudských emócií – často nelineárnych, ale premenlivých, sinusových, niekedy až deštruktívnych, ktoré vedú k novým začiatkom." Keramické objekty Pauly nie sú len materiálom, ale stávajú sa priamym zrkadlom jej vlastných vnútorných pocitov a prežitkov. Sú krehké, odvážne a zároveň citlivo skúmajú limity svojej formy. Jej práca pozýva diváka k vedomému spomaleniu, k vnímaniu prítomného okamihu a k návratu k hlbokej sebareflexii. Psychológia je pre ňu neoddeliteľnou súčasťou tvorby a keramika sa stáva prostriedkom, ktorým prenáša intímne prežívanie na hmatateľné objekty. Premeny a jemné nuansy zachytené v mäkkom materiáli odrážajú silu transformácie, ktorú Paula vkladá do každého diela. Dialóg medzi krehkosťou a stabilitou materiálu predstavuje balans medzi neistotou a stabilitou človeka. Témy ako čas, jeho plynutie a prchavé okamihy sú pre Paulu kľúčové. Tvarmi a farbami, ktoré používa vo svojej práci, zachytáva samotný proces plynutia času a premieňa ho do umeleckého jazyka, ktorý rozpráva príbeh o našom bytí a jeho (ne)stálosti. 

Názov prímateľa
OZ Galéria X

Celkový rozpočet:
2 920,00 €

Výška podpory:
2 620,00 €